【リアルエンタメユニット INSIGHT】 「おいしい」だけじゃ、人は動かない。 ― フードプロデューサー小川弘純さんと考える、生活者を動かす“食体験”のつくり方
株式会社カロリー 代表取締役 / 小川弘純
ブルースモービル 取締役 プロデューサー / 西川達馬
TOW 体験デザイン本部 末吉チーム プランナー / 上原めぐみ
食は、誰にとっても身近なもの。だからこそ、イベントで「食」を扱うときには、メニューがおいしいだけでなく、「行ってみたい」「食べてみたい」「誰かに伝えたい」と思わせる体験まで設計することが重要です。
TOWでは今回、「リアルエンタメユニット トークイベント『食篇』」を開催しました。本企画は、リアルイベントをテーマごとに掘り下げ、現場で培った知見や考え方を共有するトークイベントの第2回です。
今回の「リアルエンタメラウンジトーク」のテーマは、「生活者を動かす“食体験”は、どうつくる?」。
ゲストに迎えたのは、株式会社カロリー代表でフードプロデューサーの小川弘純さん。これまでTOWが手掛けるさまざまな食イベントに参画いただき、メニュー開発や店舗・空間づくりなど、多方面から「食」のクリエイティブを支えていただいてきました。
今回は小川さんと、「大つけ麺博」をはじめとするフードフェスを手掛けるTOWグループのブルースモービル・西川、そして、プランナーの上原が、実際の取り組みを紐解きながら、企画、メニュー、空間、そしてその先のビジネスまで、「食体験」をつくる上で大切な視点を掘り下げました。
「何をつくるか」ではなく、「何を解決するか」から考える。
フードプロデューサーというと、メニュー開発や飲食店づくりをイメージしがちです。しかし、小川さんの仕事は、食を起点にブランディングや商品開発、ホテル、ライフスタイル領域まで広がっています。
特徴的なのは、最初から「この料理をつくろう」と考えるのではなく、企業や地域が抱える課題を、食でどう解決できるかから考えていること。
例えば、企業と協業するデリカフェでは、「社食」という仕組みを組み合わせ、企業と社員の双方にメリットを生み出すビジネスモデルを設計。沖縄では、余剰となっている黒糖という課題に着目し、黒糖を使ったドーナツ店を展開しています。
小川「ブランドが何を思っていて、何を伝えたいのかをまず考える。その上で食に落としていくと、『じゃあ、こういうことをやらなきゃいけないよね』という発想が出てくると思います。」
食そのものではなく、その背景にある課題を見る。この視点は、TOWのイベントづくりにも通じます。」
西川「僕らも単純にフードのアクティベーションをつくるだけではなくて、クライアントの事業拡大にどう寄与できるかが、これからより大事になると思っています。」
「企画がおもしろい」だけではなく、ちゃんと「おいしい」。
プランナー上原が振り返ったのは、練り物の新たな魅力を若い世代に届けるために手掛けた「フィッチュロス」。ちくわと魚肉ソーセージを使い、若者にも馴染みのある“チュロス”のような見た目と食べ歩きスタイルに仕立てた、新感覚のワンハンドフードです。
若者の「食べ歩き」に着目し、練り物とトレンドを掛け合わせた企画でしたが、開発当初のメニューは、決して満足できる味ではなかったと上原は振り返ります。何度も試食と改良を重ね、最終的には商品開発と呼べるレベルまで磨き込みました。
上原「最初の試作からすぐに完成したわけではなくて、何度も試食と改良を重ねました。やっぱり『食』なので、おいしいものを届けることには妥協せず、最終的に納得できるところまでつくり込みました。」
その話を聞いた小川さんから出たのが、こんな一言。
小川「僕が入っていたら、3回目くらいでおいしくしてました(笑)。でも、自分たちで実際につくってみたことはすごくいいと思います。プロじゃないからこそ生まれる発想もあるので。」
「企画として新しい」「SNSで話題になりそう」だけでは、食体験は成立しない。
食べた瞬間の「おいしい」まで責任を持ってつくり切る。当たり前のようでいて、改めて大切なポイントが浮かび上がりました。
メニューだけでなく、「食べるまで」をデザインする。
食体験を構成するのは、料理だけではありません。
今回の事例では、会場に入ってすぐにすべてを説明するのではなく、歩みを進めるにつれて「実は練り物だった」と少しずつ分かっていく空間を設計。グラフィックやネオンサイン、オブジェなども含め、食べる前から楽しめる体験をつくりました。
上原「6階から7階へ進む中で、少しずつ“練り物だったんだ”とネタバレしていくようなグラデーションをつくりました。メニューだけではなく、空間全体で体験してもらうことを意識しています。」
西川が特に評価したのは、空間とグラフィックを別々につくるのではなく、企画の早い段階から専門チームが一緒に考えていたことでした。
西川「後からグラフィックをつくって空間に貼るのではなく、『この表現なら、こういう空間がいいよね』と最初から一緒にチューニングできた。それがアウトプットのクオリティにつながったと思います。」
食は身近だからこそ、専門領域であることを忘れがちです。食の専門家、プランナー、空間デザイナー、グラフィックデザイナーなどを、できるだけ早い段階から同じテーブルに集めることも、体験の質を高める大きなポイントです。
「イベント」で終わらせない。食から、新しいビジネスをつくる。
さらに議論は、イベントの先へ。
小川さんが紹介した事例では、イベントのための商品をつくり、会場で味わえる体験をつくり、さらにECで販売することで、イベント後も続くビジネスへつなげています。
小川「プロダクトをつくって、体験までつくれると、受け仕事だけではないビジネスモデルも考えられる。イベントをきっかけに、その先の商売までつくれると思うんです。」
TOWの事例でも、イベントで開発したメニューが、その後の商品化に向けた商談へと発展しました。
西川「プロモーションの延長線上に、新しいビジネスのつくり方がある気がしています。イベントをつくって終わりではなく、その先まで提案できることは、TOWの新しい可能性になると思います。」
生活者を動かすのは、最後は「リアル」。
今回のトークを通して見えてきたのは、生活者を動かす食体験は、一つのアイデアだけでは生まれないということ。
企業が伝えたいこと。生活者が今、興味を持っていること。そして、実際に口にしたときのおいしさや、目の前にしたときの高揚感。
そのすべてを一つの体験としてつなぎ、細部までつくり込むことが求められます。
小川「AIでイメージは簡単につくれるようになりました。でも、リアルがそれを超えられなかったら意味がない。想像したものを、リアルでどう超えていくか。そのクオリティは丁寧につくっていきたいですね。」
「食べてみたい」の先に、「行ってみたい」「誰かに伝えたい」「また体験したい」をどうつくるか。
企画、メニュー、空間、そしてビジネスまで。
“食”を一つのコンテンツではなく、一つの「体験」として考えること。
そこに、これからのTOWの食イベントをさらにアップデートするヒントがありそうです。
※2026年9月時点の情報です。
Photo:山村優人
Text:村松亮